杨子曼
已完结· 5.60万字
《一本书读懂西方艺术史》主要分为音乐篇、绘画篇、建筑篇、雕塑篇，从四大部分介绍了西方艺术发展的历史。音乐篇主要介绍了旋律丰富的巴洛克音乐时期、交响乐盛行的古典主义时期、自由情感表现的浪漫主义音乐时期与世界著名的十大歌剧；绘画篇主要介绍了文艺复兴时期的绘画、浓郁而浪漫的巴洛克绘画、梦幻而性感的洛可可绘画、多种流派自由发展的18~19世纪绘画和20世纪现代派绘画。建筑篇主要介绍了古希腊和古罗马建筑、哥特式建筑、巴洛克建筑、洛可可建筑与拥抱自然的新艺术运动建筑；雕塑篇主要介绍了古希腊时期的雕塑、文艺复兴时期的雕塑、巴洛克时期的雕塑和现代雕塑。
（英）马尔科姆·安德鲁斯
已完结· 13.71万字
《风景与西方艺术》以文艺复兴后近五百年来的西方著名风景画作品为切，讨论风景画是如何从传统作品中的背景成为独立的艺术形式，并全面考察了作为反映人与自然之间关系的“风景”，作为一种文化构建的“风景”，以及风景画的政治与经济价值等问题，是深刻理解风景画在西方艺术中的位置与价值，而一步理解西方现代艺术文化的经典读物。
[美]加里·史密斯
已完结· 16.40万字
《简单统计学》脱胎于耶鲁大学热门统计学课程，加里·史密斯教授在书中巧妙地揭示了生活中的各种数据骗局，并用简单的统计学原理揭穿了其中的把戏，行文轻松幽默而又逻辑缜密，堪称一堂别开生面的统计课。 翻开本书，轻松掌握统计学背后的科学机制，掌握从数据中获取真知的技巧，全面升级你的认知。
龚超
已完结· 10.76万字
近十几年来，行为经济学和行为金融学得到了较快的发展，不少相关书籍陆续出版。然而，前景理论作为行为经济学和行为金融学的奠基理论，以它为主题的书籍却少之又少。 本书从理性与非理性之争入手，结合大量案例说明了理性与非理性决策的不同，为引入更接地气的前景理论做铺垫。作为权威的描述性决策理论之一，前景理论提供了一种决策框架。通过对前景理论的了解，可以发现每个决策背后那些鲜为人知的细节。 本书按照前景理论的四大元素展开论述，即参考依赖、价值判断、损失厌恶和概率扭曲。上述元素单独或组合在一起影响着人们的决策。当你了解完前景理论的四大元素之后，再次翻看那些行为经济学或行为金融学相关书籍时，你会发现自己的视野变
【美】唐纳德·普雷齐奥西
已完结· 39.62万字
从古典时期起，艺术的历史就不断被书写及重写。历史学家、哲学家、心理学家及人类学家纷纷在这一领域发声，改变了我们对于“艺术史是什么及将会是什么”的看法。《艺术史的艺术：批评读本》选介了艺术史研究领域迄今为止*开创性与影响力的35篇批评文章，分为九章，每章聚焦一个艺术史研究议题：美学、风格、作为艺术的历史、图像与符号、性别、现代与后现代、解构主义、博物馆学，并配以74幅相关作品图片。从古典理论到现代主义，从康德到福柯，从现代艺术史与科学考古学创始人温克尔曼到当代艺术史学大师级人物贡布里希。35位学术巨擘及艺术家，帮助读者从*手资料了解艺术史的发展脉络。编者普雷齐奥西教授为每个主题均撰写导言，以批判性的阐述，为读者提供背景信息与参考书目。
【英】马修·克拉斯克
已完结· 15.34万字
18至19世纪的欧洲，经济空前增长，社会激烈变革，城市化进程已使得通向财富和权力的社会途径被不断拓宽。这一时期的欧洲艺术也因此产生翻天覆地的变化，文艺复兴艺术的传统土崩瓦解，代之而起的，是彼此之间迥然相异的艺术形式、风格与情感。 视觉艺术成为一种平等交流的媒介，艺术的公众群体范围前所未有地扩大，对于艺术品质标准的争论日趋白热化；艺术家不再只是为了少数人的愉悦而服务，他们寻找着新的创作方式，新的销售方式，以及新的谈论艺术的方式；同时，各地区经济发展的极大差异，也使得艺术作品中的文化态度呈现出惊人的多样性，统一性的“欧洲艺术”已然不复存在。 面对这样一个复杂动荡的时代，仅仅靠“洛可可”、“新古典主义”和“浪漫主义”这些术语，已不足以阐释出这一时期的艺术发展。本书作者大胆抛开陈词滥调的术语，将以往浮于作品表面的目光，拉回到历史观看的原点，鲜活展现出在巨大经济与社会变革影响下的欧洲艺术全景。
【美】维吉尔•莫里斯•希利尔
已完结· 15.78万字
在《希利尔讲给孩子的艺术史》中，绘画、雕塑、建筑，我们都要讲，而且分成了三部分，大概有将近90课。艺术史是各种历史中有趣的啦，我们就像参观博物馆，只要看就行了，只要看，要知道，各种珍宝，各种好东西，真的太多太多了。
曹小鸥
已完结· 16.32万字
欧美视觉艺术 那一波又一波的“革命”……我中有你你中有我，沿着美术史所谓的思想发展线索涡状推进。这种对视觉的不断革命，构成了20世纪西方文化一道 为独特的风景。 1.形而上画派——一个人的两个视觉 2.表现主义——抽象与移情 3.抽象主义——“自在之画” 4.达达主义——一场游戏一场梦 5.超现实主义——无意识写作 6.波普艺术——机械复制时代的涂鸦 7.照相写实主义——“逼真”的“真实” 8.新具象艺术——使人们面对其命运的形象
【美】维吉尔·M.希利尔
已完结· 27.09万字
《写给学生的艺术史》由卡尔佛特学校前校长维吉尔·M·希利尔构思、设计并编写，也是其生前为孩子们写作的*后一本教材。《写给学生的艺术史》共分三个部分：绘画、雕刻和建筑，共91章，收录了200多幅人类文明*有代表性的艺术之作，包括古埃及、古希腊、意大利、德国、荷兰、西班牙、法国、英国、美国等名家作品。希利尔先生亲自编写，并在课堂上进行试讲，不断修订。
（英）乔纳森·M.伍德姆
已完结· 12.67万字
20世纪*著名的设计，不在博物馆，而在市场上。可口可乐玻璃瓶和麦当劳的标志举世闻名。1924年现代主义者的“法兰克福厨房”，1954年流线型带尾鳍的老爷车，1960年代末俯首皆是的充气椅子——要想理解我们的文化，这些设计比被狭隘定义的经典更能说明问题。 作者重新审视了欧陆、斯堪的纳维亚、北美和远东的众多设计与工业文化问题，深探讨了民族认同，意识形态与商业方法的“美国化”，跨国公司的兴起，波普与后现代主义，以及关于怀旧和遗产的当代观念。这部设计史清晰地阐明了设计的本质：一种关于审美、社会、经济、政治和技术力量的强力且复杂的表达。
（英）格雷汉姆·克拉克
已完结· 10.51万字
《照片的历史》从1826年一张照片的诞生讲起，选取摄影史上128幅重要作品，梳理风景、城市、肖像、身体、纪实等摄影题材的发展，展现施蒂格利茨、卡蒂埃-布列松、黛安·阿勃丝、马修·布雷迪等摄影大师通过镜头对世界的观看与思考，并吸收罗兰·巴特、苏珊·桑塔格等对摄影的独特创见，呈现一部炫目而富有创造力的摄影史。
【美】维吉尔·莫里斯·希利尔
已完结· 14.11万字
《美国中小学艺术史读本》分为绘画篇、雕塑篇和建筑篇三个部分。读本并不是按照时间顺序单调地讲述艺术，而是从少年儿童熟悉的小事入手，用质朴的语言和讲故事的方式，深入浅出地介绍当时的文化背景、艺术家的人生故事和有关艺术作品的小故事，深受美国学校和家长的推崇和喜爱，是培养孩子艺术情操，开阔眼界和增长见识的一本书。
张天师
已完结· 349.17万字
周星驰《回魂夜》式经典无厘头搞笑灵异风格，一个有证的精神病职业天师，凭借能看到生者死状的右眼，展开了他的爆笑镇鬼除魔之旅....
王斌明
已完结· 11.84万字
从距今170万年前中国境内已知早的“元谋人”，到开始于公元前2070年的夏朝：从公元前221年秦始皇赢政结束了诸侯纷争的战国时期，建立了中国历史上个统一的、多民族的中央集权制封建国家一一秦，到威名远播的大汉，三分天下的三国，风度翩翩的魏晋，名扬天下的唐宋，软弱无能的清末，再到新中国的建立。 纵观中华五千年，那些人类历史上波澜壮阔的社会变革、那些影响历史演进方向的英雄人物，共同勾勒出了历史长河波折而又蜿蜒向前的轨迹。
齐天树林
已完结· 108.94万字
这是一个爆笑、有趣的故事。张阿豪想要长生不死，于是去修仙，遇到一位仙姑。这么漂亮，是要拜师还是和她谈恋爱？仙姑有两个女徒弟，长得沉鱼落雁落乌鸦。要是拜了师，张阿豪既要修仙又要照顾三位倾国倾城倾地球的美女，会不会太辛苦？
［英］罗伯特·道格拉斯
已完结· 9.44万字
作为西方世界的部李鸿章传记，《李鸿章传 西方世界的部李鸿章传记》于895年在英国出版时，李鸿章尚未过世。也正是在这一年，洋务运动彻底失败，李鸿章被迫签署了丧权辱国的《马关条约》。《李鸿章传 西方世界的部李鸿章传记》详细记录了李鸿章从镇压太平天国运动到签订《马关条约》这五十年的仕途生涯，它的特点在于，史料的钩沉多于观点的陈述。作者凭借其特殊的在华身份，接触了大量当时的奏折、信件和报道，并以客观视角向读者展现了一位功过参半、复杂又矛盾的李鸿章。本书为后世研究李鸿章及晚清历史的学者与史家提供了珍贵的参考文献，其重要程度不言而喻。在“晚清要臣”这一政治身份的背后，李鸿章究竟是一位怎样的人？本书力图还原李鸿章的原貌，将评判留给读者。
维吉尔·莫里斯·希利尔
已完结· 17.30万字
你知道为什么古希腊画家笔下的人物一般都是裸体吗？ 你知道《最后的晚餐》为什么永远无法在美术馆里展览吗？ 你知道大艺术家米开朗琪罗是怎么吓走对他工作指手画脚的教皇吗？ 你知道断臂维纳斯为什么不能接上手臂吗？ 你知道中世纪教堂里的雕塑是为了不识字的人而造的吗？ 你知道什么样的建筑才是最完美的建筑吗？ 还有，你知道每个小朋友其实都是艺术家吗？
【美】维吉尔·M·希利尔
已完结· 46.98万字
《美国学生世界历史》：希利尔在本书创编年史的体例，通过新颖有趣的讲述，让孩子们了解时代全貌、认识历史全景：世间万物是如何起源的？古代埃及人有什么未解之谜？东方的印度、中国等古老的国家又有什么样的历史？作者在书中采用时间楼梯、人名重复、随文发问的方式，既别开生面，又让孩子们仿佛身临其境，帮助他们对历史进行有效的认知和思考。让我们来阅读有趣的世界史吧！
【美】维吉尔·M·希利尔
已完结· 43.88万字
《美国学生艺术史》由卡尔佛特学校前校长维吉尔?M?希利尔构思、设计并编写，也是他生前为孩子们写作的后一本教材。《美国学生艺术史》共分三个部分：绘画、雕刻和建筑，共91章，收录了200多幅人类文明*有代表性的艺术之作，包括古埃及、古希腊、意大利、德国、荷兰、西班牙、法国、英国、美国等名家作品。希利尔先生亲自编写，并在课堂上进行试讲，不断修订。
【美】希利尔
已完结· 14.61万字
就艺术而言，首先，希利尔讲的内容很主流，很全面，分为绘画、雕塑和建筑三部分。其次，对艺术史上的纷繁众多的艺术流派，希利尔则化繁为简，通过一个个孩子们熟悉的生活故事，将艺术知识、艺术鉴赏，以及作品诞生的过程讲得细致易懂。这在艺术和艺术史读物中，至今仍是唯一的一本。希利尔相信，给孩子们讲艺术史，不仅能把所有孩子的天赋引向真、善、美的艺术世界，而且能让孩子主动提高自己的专注力、审美力和对生活的热情。希利尔明白，这一切对每一个优秀孩子一生的影响十分重大。
（英）迈克尔·苏立文
已完结· 19.78万字
从远古到21世纪，《中国艺术史（全新修订版）》以时间为线索，厘清中国艺术发展脉络，以通晓流畅的语言剖析器物、绘画、书法、建筑等门类在各个时期的表现形式、特点以及与其他文明的互动。与此同时，苏立文不仅将艺术作品放置于广阔的历史与社会背景中讨论，而且强调艺术自主性，倡导回归艺术自身来理解艺术史的演变。
（美）巫鸿
已完结· 15.16万字
博物馆或美术馆近年成为学术界和公众文化一个共同注视的主题，由此也成为联系知识精英和城市大众的一个特殊纽带。特别是中国城市从20世纪90年代以来的快速现代化进程，把博物馆和美术馆在城市中的地位和职能问题推到了前台，多种形态的博物馆和美术馆一方面成为衡量现代城市成熟程度的标杆，另一方面也越来越成为城市居民的关注对象。因此在中国讨论博物馆，一个自然而然的焦点是它与美术收藏、艺术史研究的关系，也就是本书的主题。《世界3：艺术史与博物馆》将“艺术史”和“博物馆”作为两个持续交叉和互动的框架，深入探讨二者之间复杂而多重的关系，以及其他有关范畴和当前的研究动向，不仅探讨博物馆的本质和结构，也关注更具现实意义的功能，如何通过博物馆的展览和互动，拉近艺术史与社会各种知识理论体系以及参观者的距离。
【美】维吉尔．M．希利尔
已完结· 17.88万字
晏绍祥
已完结· 21.82万字
《与距离斗争：中国和西方的古代世界史研究》是长江学者晏绍祥世界古代史研究的合集，共收入七篇古典历史研究和史学史文章，主要涵盖了他对波斯帝国、古罗马、古希腊以及秦汉帝国等的研究成果。前两篇文章有关波斯帝国。作者通过比较研究，反思“专制”的概念内涵，提供了对古代帝国政治制度的新解。第三篇文章是古希腊罗马史学的综论，作者详尽梳理了从早期希腊的史学萌芽到罗马帝国末期的史学发展，不仅涉及希腊化时代等较少提及的时段，同时对不同时期史家、史作的写作背景都做了具体介绍。第四、五篇文章，介绍了20世纪上半叶中国的古典学研究，尤其是以日知先生为代表的古典学家的著作和经历。第六、七篇从古典政治思想和罗马帝国主义两个重要问题入手，条分缕析地勾勒了西方的学术前史和当下关注。七篇文章独立而统一，既回应了古典学的诸多重大问题，又描绘了东西方古代世界史研究的学术概貌。全书兼顾中国和西方的视角，不仅有对古代东西方帝国的比较研究，而且从多个切口梳理了中外的古典学研究。
（英）苏立文
已完结· 13.05万字
东西方文化的相互影响已经成为公认的、自文艺复兴以来世界历*有意义的事件。《东西方艺术的交会》一书讲述的便是从16世纪到现代，以中国和日本为代表的东方艺术，与以西欧和美国为代表的西方艺术之间相互交流影响的历史。 中国风为何会风靡18世纪的欧洲宫廷？从幕府时代到明治维新，基督教与兰学如何影响了日本美术的发展？浮世绘如何产生于西方美术的影响，又是如何反作用于举世闻名的印象派的？中国与西方的触虽然更早，为何受西方艺术影响却没有日本大？日本在东西方文化交流中扮演了怎样的特殊角色？西方艺术如何影响了中国的现代美术革命？…… 苏立文教授引导读者穿越这风云变幻、瑰丽多姿的四个多世纪，清晰阐述出近代东西方艺术文化之间，彼此深深吸引而又对立排斥的过程，为我们厘清这一段既熟悉又陌生的纷繁际会。
（美）巫鸿
已完结· 13.32万字
本辑《世界3》以“图像志文献库”为专题，详细讨论了图像志研究的源流、发展及经典案例。“图像志”（iconography）通过对图像的形象分析探究其主题含义，是一种重要的艺术史研究路径，也是整理图像集合的秩序原则。这一议题关系到美术史的基本研究方法和概念以及作为一个学科的形成和发展；同时，它还涉及当代中国美术史研究如何吸收西方美术史学的图像整理经验，如何就图像库建设展开对话，并对建立全球性的图像志文献库发挥独特作用等几个方面的内容。 《世界3：图像志文献库》分析了瓦尔堡的《记忆女神图集》及其图书馆的“图片文献库”、“中世纪艺术索引”、Iconclass等著名图像志研究案例，也介绍了“中国图像志索引典”“汉画数据库”等中国图像志的整理工作。书中还包括关于图书、学术会议的评介与报道，精选了多位优秀图像志研究者的著述，既有生动的案例分析也有对名家理论的回顾。
王晴佳
已完结· 23.70万字
《人写的历史必须是人的历史吗？西方史学二十论》是著名历史学家王晴佳先生的新作。书中收录了他的中文论文20篇，讨论范围广泛，从古希腊史学、对兰克学派的反思、米歇尔·福柯的史学思想，到近年出现的情感史研究、新文化史研究和以展望未来为主旨的“后人类史学”。《人写的历史必须是人的历史吗？》分为两个部分，*部分处理西方史学的传统和转型，第二部分探讨西方史学战后，特别是20世纪60年代以来的发展趋向。全书深入阐述了近代史学传统的产生、特点及发展，同时展现了当下史学研究的*潮流。
（英）约翰·埃德温·桑兹
已完结· 40.87万字
《西方古典学术史》是英国古典学者约翰•埃德温•桑兹*重要的著作，全书共三卷，全面系统地阐述了西元前6世纪至19世纪古典学术的发展历程，细数希腊罗马学术发展流变，涉及各时期文学、史学、哲学等领域，尤以文献学、版本学、词源学、语法学见长，著述极为详赡渊博，可看作对以往各个时代古典学术成就的总录。 本书*卷自约西元前600年至约西元1350年，主要讲述希腊拉丁学术的发生、演变以及希腊、拉丁学术在拜占庭时期和西方中古时期的流布与嬗变。全书首先涉及荷马的史诗研究、戏剧及其他诗歌作品的研究、演说术与修辞学、语法学与词源学、亚历山大里亚学派、斯多葛学派、帕伽摩学派、帝国初世纪的文学批评以及古典晚期的希腊、拉丁学术等诸多方面，视野宏远，涵括诸端。在本书后半部分，作者把目光投向君士坦丁堡，对于古代到中世纪之间文献的传承、抄录和校勘进行细致整理和深度阐述，对拜占庭学术、9世纪的经典著作、早期经院学者及其经典著作、中古时期的文献考据等情况细细爬梳，使得枝蔓繁多的中古时期的学术发展脉络一目了然。
安争鸣著
已完结· 13.18万字
（英）伯特兰·罗素
已完结· 50.37万字
本书是英国哲学家伯特兰·罗素的哲学代表作之一，全名为《西方哲学史及其与从古代到现代的政治、社会情况的联系》。本书中，罗素辟有专门的章节，着重介绍那些在西方哲学史中的重要事件和人物。罗素认为“哲学家是由其特定的时代所造的”，因此在写作本书时，他特别注重阐述各种哲学思想之间的历史关联。 本书内容分为“古希腊哲学”“天主教哲学”“近代哲学”三大板块，由古希腊文明说起，分别介绍了米利都学派、毕达哥拉斯、赫拉克利特、巴门尼德、恩培多克勒、阿那克萨哥拉、原子论、普罗泰戈拉、苏格拉底、柏拉图、亚里士多德、犬儒学派……一直说到逻辑分析哲学为止。 书稿章节明晰，内容详实，语言通俗，原版全书数十万字，规模宏大，本版使用了意译方法，在不损失原意的前提下，保持了原著逻辑严谨、晓白流畅的风格。
