第三章 舞台动作2

　　“今天我们再来演一出新戏吧。”导演今天一走进教室，就对玛利亚说。

　　“戏的内容大概是这样的：你的母亲失业了，收入也就没有了。她甚至

　　没有什么东西可以变卖，来供你付戏剧学校的学费。交不起学费，所以你明

　　天就得离开学校了。不过这时有个朋友出手相救。她没有现金，就给你带来

　　了一枚宝石胸针。她的慷慨大方让你非常感动，你感激不尽。你能接受她的

　　馈赠吗？你拿不定主意。你试着拒绝。但是朋友把胸针往窗帘上一别，就走

　　了。你追着她跑出房间，跟到走廊，在那里有很长的一段戏：劝说、谢绝、

　　泪水和感激。最后你终于决定了接受赠礼，你的朋友走了，你回到房间去取

　　胸针。但是——胸针在哪里呢？难道有人进来把它给拿走了吗？在这种合租

　　房间里，这种事是很有可能发生的。接下来就是一场小心翼翼、颇伤脑筋的

　　寻找宝石胸针的戏。

　　“现在你到台上来。我把胸针别在幕布上，你就开始寻找。”

　　不一会，导演说他准备好了。

　　玛利亚一下子冲到舞台上，好像后面有人在追她一样。她跑到舞台边

　　缘，又退回去，双手抱着头，惊惧得浑身打颤。然后她又跑到台前，接着又

　　退回去，不过这次换了一个方向。然后她又冲到舞台前方，抓住幕布的褶

　　皱，死命地乱摇，最后她甚至把头都埋在了幕布里。她想通过这些动作来表

　　示她是在寻找胸针。结果没找到，她飞快地转身，冲下了舞台。她边往下

　　冲，还边时而抱头时而捶胸，显然是想表达人物当下的悲痛心情。

　　而坐在观众厅的我们个个都差点笑出声来。

　　过了一会，玛利亚得意扬扬地跑回来了。她的眼睛闪闪发光，脸颊也红

　　彤彤的。

　　“你感觉怎么样？”导演问她。

　　“啊，真是太好了，好得没话说。我真是太开心了。”她大声说着，在

　　座位旁边兴奋得蹦蹦跳跳的，“感觉就像是我的处女秀，在舞台上好自在。”

　　“那很好，”导演表示赞许，“但是胸针在哪儿呢？拿给我。”

　　“啊，对了，”她说，“我把这个给忘了……”

　　“这就相当奇怪了。你找得那么起劲，还会把它给忘了！”

　　我们还没回过神来，玛利亚就又登上了舞台，她在幕布的褶皱间仔细地搜寻起来。

　　“记住一件事情，”导演告诫她说，“如果胸针找到了，你就有救了，

　　你还可以继续去上学。如果找不到，你就得离开学校。”

　　玛利亚脸上的表情一下子紧张起来。她的眼睛盯在幕布上，每一个褶

　　皱，她都从上到下仔仔细细、一处不落地查看一遍。这一次她的寻找速度慢

　　了很多，但是我们大家都觉得她一分一秒都没有浪费，她是真的忧心，虽然

　　她并没想着要去表现这种忧心。

　　“哎，到底在哪儿呢？哎，我把它给弄丢了。”

　　她喃喃自语。

　　她把幕布的所有褶皱都看遍了，最后她绝望而惊恐地大叫了一声：“它

　　不见了。”

　　她的脸上满是忧虑和悲伤。她一动不动地站在那里，她的思绪仿佛也飘

　　到了远方。看得出胸针丢失给她造成了沉重的打击。

　　我们望着舞台，都屏住了呼吸。

　　最后导演说话了。

　　“第二次寻找之后，现在你是什么感觉？”导演问。

　　“我是什么感觉？我不知道。”她整个人还有点呆滞，她边试着回答导

　　演的问题，边耸了耸肩，她的眼睛还不自觉地停留在舞台地板上。“我找得

　　好辛苦。”隔了一会，她幽幽地说。

　　“是的。这一次你是真的在找，”导演说，“但是你第一次干了什么？”

　　“哦，第一次时候真是太兴奋了。”

　　“哪种感觉更合你意？第一次，你在舞台上跑来跑去撕扯幕布的时候

　　呢？还是第二次，你平静地在幕布褶皱间寻找胸针的时候呢？”

　　“那当然是第一次的时候啦！”

　　“不。你不用想着法儿让我们相信你第一次是在寻找胸针，”他说，

　　“你当时想都没想起这回事。你只是在寻找痛苦，为了痛苦而痛苦。”

　　“但是第二次你确实是在找了。我们大家都看得出来，我们明白，也都

　　相信，因为你当时真得心烦意乱，惊慌失措。

　　“所以第一次寻找很糟糕，第二次寻找很好。”

　　这一判定让玛利亚有点吃惊。“啊！”她说，“可是第一次寻找，我可

　　是很卖命。”

　　“那都不算数，”导演说，“你的卖命只会干扰你的寻找。在舞台上，

　　不能只为了奔跑而奔跑，为了痛苦而痛苦。也不能为了做动作而泛泛地做动

　　作，做动作要有目的。”

　　“而且要真实。”我加了一句。

　　“是的，”导演表示赞同，“现在，大家都到台上来，我们来试试。”

　　我们大家都走上台去，但好长时间都不知道该做些什么。我们觉得必须

　　得给观众留下印象，但是又想不出到底有什么可以引起观众注意的。我开始

　　表演奥赛罗，不过很快就演不下去了。李奥呢，一会演贵族，一会演将军，

　　一会又演农民。玛利亚到处乱跑，抱头抚胸来表达她的悲戚之情。保罗坐在

　　椅子上，摆出哈姆雷特式的姿势，装出一副不晓得是悲伤还是幻灭的样子。

　　桑娅在那儿扭捏作态，她旁边的格里沙在向她求爱，用的是舞台上最陈旧的

　　那种求爱方式。尼古拉斯·乌姆诺夫科和达莎·蒂姆科娃像往常一样，远远

　　地躲在舞台的一个角落，我往那边一看，刚好看到他们呆滞的目光和呆板的

　　身姿，我禁不住要替他们叹息一声。他们正在演易卜生的《布兰德》里的一

　　场戏。

　　“来，咱们来总结一下你们刚才的表演，”导演说，“先从你开始

　　吧。”导演指的是我，“还有你和你，”他指了指玛利亚和保罗，“来，坐

　　在这边的椅子上，好让我可以看得更清楚。现在你们再来演一下刚才你们想

　　表达的情绪，你是嫉妒，你是痛苦，还有你是悲伤，就单独来演出这种情

　　绪来。”

　　我们坐下来，然后立马就意识到了我们的处境很可笑。在舞台上走动

　　着，像野蛮人一样咆哮的时候，还有可能看得出我是在干什么，但是现在让

　　我坐在椅子上，没有任何肢体动作，一下子就能看出我演得是有多荒诞。

　　“现在你们怎么想？”导演问我们，“演员能不能坐在椅子上，没来

　　由的嫉妒、痛苦或悲伤吗？当然不能。以后要永远记住：在舞台上，不管是什么情况下，都不能为了激起某种感情而硬做出动作来。如果忽视了这一原

　　则，结果只会是最令人讨厌的做作。要做动作的时候，不要强迫我们的情感

　　和情绪。千万不要为了嫉妒而嫉妒，为了爱而爱，为了痛苦而痛苦。所有这

　　些情感都是我们之前的经历造成的结果。尽力想一想当时的情景，然后情绪

　　自己就来了。强装出来的激情、生造出来的形象以及机械呆板的表演，这些

　　都是我们这个行业常见的错误。你们必须要摒弃这些做作的弊端。不要去表

　　演激情，也不要抄袭外形。必须要真实地体验到激情，体验到人物形象。要

　　让人物在你的表演中自然而然地体现出来。”

　　然后瓦尼亚建议说，如果舞台不是这么空荡荡的，周围有道具，家具

　　呀，壁炉呀，烟灰缸之类的话，我们可能会演得好一点。

　　“好的。”导演表示同意，这节课也就到此结束了。