第115章 对画的分析

经过周也的分类统计，发现了一些关于那幅画的规律。

首先，周也发现买家的身份，和受到油画影响的程度都不同。

那些因为油画的影响而自杀或者意外死亡的买家，无一例外，全部都是艺术品爱好者或者专门的收藏家。

而那些稍微受到了油画的影响，就及时将油画给转手卖出去的买家，基本上都不是艺术领域的人，又或者说对艺术品并没有那种狂热的爱好。

也就是说，对那幅画越在意的人，受到的影响就越深。

那些收藏家和爱好者，买到了一幅新的藏品后，巴不得每天都欣赏，因此就受到了那幅画的影响。

而那些对艺术品收藏并没有什么兴趣，其实仅仅只因为一些个人的原因买下了这幅画的买家，因为往往只是买完画后往墙上一挂就不管不顾了，也很少去欣赏，因此受到的影响反而少。

而那幅油画带来的影响，周也用对心智的影响来判定。

那些没有遇害的买家，因为身份的原因，所以受到的基本上都只是一些浅层的影响。

他们虽然也声称那幅画里面的女人是有生命的，从画里面出现到了自己的生活当中，但是他们并没有正面见到那个女人，而仅仅只是从侧面感知到了那个女人的“存在”。

要么是听到了忽隐忽现的脚步声，要么是感觉到有人出现在了自己的房间当中，要么是看到了那幅油画当中的画面变成了片空白……

总之，他们都没有亲眼看到过油画当中的那个女人“活”过来。

因此，被周也归类到了浅层影响。

而且，这些受到浅层影响的人，还有一个非常重要的共同特点。

那就是他们虽然受到了油画的影响，但是并没有受到油画的“蛊惑”。

为什么说是“蛊惑”？

因为那些受到油画影响，导致自己死亡的买家，他们都对那幅画当中女人的脸感兴趣。

就像是上瘾了一样，完全就被那幅画中女人那张模糊的脸给吸引了心神，无时无刻不再想要看清楚那个女人的脸。

而正是他们心中这种无比强烈的念头，最终使他们被蛊惑致死。

而他们在遇害之前，是明确看到了油画当中的那个女人，从油画当中走出来了。

就像是叶鑫死前的那副模样一样，明明眼前什么东西都没有，但是就像是有什么东西在引导着他一样，让他自己翻出栏杆摔了下去。

因此，周也认为，受到油画影响的程度，和买家对油画的重视程度是挂钩的。

对油画越不重视，和油画的接触越少的，受到的影响就越小，也就越能够在这种影响下面保持理智，及时止损。

而对越好越重视在乎，经常和油画接触，近距离欣赏油画的，受到的影响也就越严重，当他们意识到问题的时候，已经被油画所深深的蛊惑吸引，无法摆脱了。

就像是两块磁铁一样，越是在乎，就越是危险。

但是，当周也将自己的全部心思都放在了油画上的时候，化验科那边传回消息了。

他们对油画的颜料提取物进行了仔细的分析，但是发现那些颜料都非常正常，并没有从中检测到任何的异常成分。

这让周也非常意外。

因为没有检查到任何异常成分，也就意味着油画本身是正常的。

既然油画本身是正常的，那那些被油画所影响的人要怎么解释呢？

“既然油画的成分没有问题，那会不会是油画本身有问题？”

就在这时，白恩又提出了自己的新的看法。

“之前我也说过，这幅画有可能是因为画作本身的技巧原因，让这幅画具有一种图像催眠的作用，当长时间的浏览这幅画，就会被这幅画所催眠。”

说着，白恩开始走到白板面前，对着油画分析起来。

“经过我的分析，我认为单纯的图像催眠的可能性并不是很高，因为图像催眠是需要配合着催眠师的暗示，如果不需要催眠师配合，仅仅只需要一张图片就可以影响人的心智，甚至是进行杀人的话，那这个世界上的杀人成本就太低了不是吗？大家都可以选择用一张图片杀人，谁也不需要负任何的法律责任。”

“但是，虽然图像催眠这个可能性被我排除了，但是我还想到了另外的一种可能性——就是图像本身让人感觉不适，因此触发了人自己的心理暗示，最终使人产生了幻觉。也就是心理学上讲的暗示效应。”

他一边说着，一边在墙上写下了“暗示效应”这几个字。

暗示效应是指在无对抗的条件下，用含蓄、抽象诱导的间接方法对人们的心理和行为产生影响，从而诱导人们按照一定的方式去行动或接受一定的意见，使其思想、行为与暗示者期望的目标相符合。一般说来，儿童比成人更容易接受暗示。所谓的暗示是指：人或环境以非常自然的方式向个体发出信息；个体无意中接受了这种信息，从而做出相应的反应的一种心理现象。巴甫洛夫认为：暗示是人类最简化、最典型曲条件反射。

所谓的暗示就是指人或环境以非常自然的方式向个体发出信息，个体无意中接受了这种信息，从而做出相应的反应的一种心理现象。

其实暗示效应从古代就已经起作用了，其中最典型的例子就是《三国演义》中的“望梅止渴”。曹操有次率兵远途跋涉，天气炎热，官兵们又累又渴，偏偏又找不到水井和溪流。

于是曹操大喊：“前面山上有一片梅林……”

因为梅子是酸的，所以一提到梅子，“酸”的心理暗示便发挥了作用，于是，人们的口腔便大量分泌唾液，起到了暂时解渴的效果。

而同理，在白恩看来，这幅画之所以会对人造成这么大的影响，就是因为这幅画很好地通过作者高超的作画水平，达到了暗示效应的效果。

作者为什么不画女人脸，但是又偏偏画出了女人的眼睛？

因为他故意画出了眼睛，却又不清楚画出女人脸后，欣赏画作人的注意都会被眼睛所吸引，去幻想女人的脸到底会是什么样子的。

在这种影响下，他们就会越陷越深。

而这幅画当中奇怪的地方不仅仅只是女人的脸和眼睛，整幅画从心理学的角度上来说，表面上看起来非常的祥和，但是实际上是充斥着很多冲突的。

油画所画的内容非常简单，一个撑着伞的女人站在了一个青石板街道上，两侧是荒废的古街建筑，雨雾遮蔽了天空和四周，乍一看给人一种烟雨朦胧的寂寥感，充斥着一种江南水乡所独有的美感。

但是实际上，当白恩进行分析的时候，发现事情并没有那么简单。

从油画本身来进行分析的话，整幅油画一共有以下的几点问题。

第一，人物轮廓的剪影具有攻击性，因为画面当中的女人是将手中白色油纸伞举到了自己头顶的位置，伞的下檐恰好挡在了自己的眉毛位置。伞两边尖角形成的剪影，使人容易产生威胁感，比如野牛，长角恶魔等剪影。

第二，油画画面中女人所穿的黑色与白色的油纸伞形成了强烈对比，导致油纸伞下方女人诡异的瞳孔成为视觉中心。所有人的注意力全部都被吸引到了那对眼睛上，以及那张模糊不清的脸。

第三，画面当中的女人有着异常的身体比例，虽然看起来这幅画看起来像是一幅写实类的画，但是女人的身形却显得过于细长了，给人一种扭曲的感觉。

第四，女人脸上没有表情，但是她的眼神却给人一种不是很友好的感觉。并且女人在画中站立的位置是画面居中对称的位置，人物正面注视观众，给人一种庄严的感觉。

第五，整幅油画的画面当中充斥着大量的白雾，这些挡在脖子前的白雾使角色看起来仿佛高耸入云，容易让人产生巨物恐惧。

第五，女人背后的街道，两侧的建筑看起来无比的陈旧破败，给人一种荒凉且没有生机的感觉。再加上整条街上面只有女人一个活物，除此之外并没有发现其他的活物，因为女人在画面当中有一种很明显的突兀感，这种突兀感也会让人感觉不舒服。