写小说做编剧

蹲点肯定没戏啊，因为蹲点都是跟组演员去蹲的。
编导和编剧有差距，编剧所从事的内容要比编导复杂一些。
至于做编剧都需要练哪些基本功相信你科班出身应该有一定的了解，我就不多说了。
我说说编剧生存渠道：
1 编剧写完剧本都是以投稿形式递交给有需求的影视出品公司，出品公司购买此剧本即可形成价值。价钱高低自己协商，相差甚大。
2也可以发表与相关网站，但要注意保护自己的知识产权。
3 你毕业后可以先去一些影视出品公司里工作，职位也是编剧，不过你可能先从枪手做起，也就是改写工作。工作内容是将现有的小说类型改写成剧本并分好集数与场次。一般电视剧出品公司里都招聘这类的人员，但电影比较少，因为电影比较短哈。

多看看连续剧 照样子把场景 人物 对话 留白 等等描述下来就是编剧了

高璇、任宝茹

两者工作性质并不相同的。编剧更像是技术活。很多作者根本写不好剧本的。当然，这些都是可以练习的，但要抓住诀窍。判断自己适合哪一方面不是一朝一夕的事情，当然，如果单纯是玩玩，那就无所谓了。我以前也是写小说，现在也写剧本，共勉！

为什么不可以呢，自己要那个能力就行了。

电视剧剧本的写作步骤：
故事梗概——分集提纲——剧情细化到每个场景——人物对话（动作、表情、心理活动、人物之间的关系等提示）
文学剧本（偏重于镜头的剧本）的写作格式：
第一，编剧把提供导演拍摄作为自己的唯一责任和目的，不准备将其成为一种文字读物，多采用对动作和画面直接白描，不追求文采。
第二，以场景（有时甚至细致到镜头）来划分文字的自然段落，在每段之首专用一行文字标明场号或镜号，场面发生的时间、地点等等。
第三，明确从技术上规定拍摄的方法（比如注明特写、推、淡出之类），甚至详细的对摄制组其他成员（导、演、摄、美、录、服、化、道）也做出许多较为具体的指示。
格式可以如下：
第一场 地点 日或夜 内或外
A：（台词）
B：（台词）

广播剧剧本
音乐音效：
[时间地点]
比如是在马路上还是房间里，白天还是晚上，不同的时间地点需要配不同的音乐和音效。
[动作]
如果这个动作对CV配音和后期有所帮助，那么最好写上。
比如喝茶，跑步，拔剑……
CV配音：
人物名字（表情）：说话内容（心理活动）
例如：《雪姬》
凌澈(微笑)： 知道啊，我就是为了你而来的，你是这玉龙雪山的仙女。
雪姬：仙女？(我微笑，然后才发现自己已经很久没有笑过。) 你听谁说我是仙女？(我心动。心动瞬间，便决定下了。我要留住他。)
其实，音乐音效是要后期去找资源的，后期拥有庞大的音乐音效库，他来选音乐要比编剧好些，但是如果你已经有选定的音乐就加个中括号注明一下（包括对音乐音效的各种要求）。不过我想应该由后期选音乐比较好，不然可能出现各部分音效不协调的情况。

都是文学创作

小说大多会有很多叙述和动作心理描写
而剧丛唯本多以对话堆砌而成
我觉得是最直渗宏培观的区别了
当然很多小说家也兼职剧本家
比如莎绝磨士比亚

外行人要想做编剧，那是简直天方夜谭，外行对编剧干脆就不懂什么叫做编剧，编剧要有一定的城府，有一定的理论水平和书写能力，不是一般人就能做的，

编导要学习的东西很多，不过呢，总的来说也是个技术活。
当然，首先要了解编导的基本知识，如果理论基础比较差的话，还是建议尽量补起来。此外，技术工作嘛，实践经验也是很重要的。如果有机会能跟个组的话呢，相信在实践的过程中，理论知识会掌握得更好。
建议如果想系统学习的话，最好还是参加一些短期培训班比较靠谱。有些课程加剧组的培训班，效果还是很不错的。